有力的线条、鲜艳的色彩、形象的人物———这一张张惟妙惟肖的民俗绘画都出自61岁的刘培志之手。算上今年，他绘民俗画已有33个年头了。“城里人可能觉得这画色彩过于浓重，但民俗画里有家乡的味道，有家族的幸福气息。它是我的至爱，也是我为微山湖畔的百姓唯一能做的。”边说着，刘培志又开始了新一幅民俗画的绘制。
情结民俗绘画
刘培志家住济宁微山湖畔，自幼家境贫寒，对画画情有独钟。年轻时学山水画，时常会为买笔墨发愁。有一次，他发现麻绳的材质可以将山水画描绘得十分形象，既可以用粗线条画出高山和大树的苍劲，也可以细笔勾勒出山峰和河流的细致，亦可散点绘出树叶和花朵的俊秀，可浅可深、可粗可细，而且立体感强。以后很长一段时间，他就用自己独创的这个画法作画，还给这个画法起了个名字叫干磨立擦法。采访过程中，他拿出了一支长约10厘米的麻绳用细线捆好，做成画笔的形状，在纸张上作画，没几分钟，一幅深浅有度、意蕴深厚的山水画就展现在记者眼前。
他17岁做民办教师，每逢假期就会挤出时间外出采风。因为迫于生计，常常为人有偿作画补贴家用。在70年代，他的画形象逼真、不易腿色，深受求画者的喜欢。久而久之，名声在外，找他作画的人越来越多。在这期间，经常行走于乡村湖畔的他，发现渔船上渔民手中的民俗画，色彩鲜艳、形象逼真，也是渔民们家族脉络传承的重要体现，意义重大。同时，他在研究画中人物特点、具体画法及色彩时，产生浓厚的兴趣。就这样，民俗画的绘制，他一做就是30多年。
画在用情深处
“民俗画亦叫风俗画，在中国有一千多年的历史，它是我国民间艺术中一个重要的组成部分，是不可多得的具有独特民族风格的文化遗产。其题材广泛、内容丰富，有祈福迎祥、消灾除祸、吉祥欢乐的民俗世事、小说戏曲、神话传说、革命故事、山水花卉、飞禽走兽、讽刺幽默等等。”刘培志饶有兴致地向记者介绍民俗绘画的知识。
他还告诉记者，民俗绘画中比较有特色的就是那些与百姓生活密切关联的题材：有用于辟邪消灾、祈求吉祥如意的各种门画、门顶画、中堂画，有欣赏用的独幅画、连环画，有革命历史故事，还有喻世劝善的各种历史戏文图、神话故事图、渔民生产、生活场景及民俗活动的画。民俗画以画工精细，人物传神，刻画逼真的画法技法，真实地反映了民俗生活的现实，深受百姓喜爱。“这三十多年从事的民俗绘画，家谱图就是其中一项。附近的村民，每逢家里续家谱时，都提前将家谱图送到我这里进行补修。”刘培志一边给家谱图补色，一边讲解这画对老百姓的意义所在，“家谱图是湖畔上居无定所的渔民们记录家族历史的一种变迁记录，这图承载着整个家族在岁月中的演变，是传承家族文化的重要工具，也表达了老百姓对幸福生活的期待。”
让画服务百姓
时代在进步，人们的审美要求也在不断攀升。早已将民俗绘画当做事业的刘培志，为了更好地百姓服务，他不断与来访者沟通，根据他们的需求，在原有民俗绘画的基础之上，把新元素、新色彩融入到绘画之中。“家谱图上，多为祖辈的形象，过去的画法，从发髻到胡须，从眼神到神态，都画得十分严肃。过去人们喜欢这样的形象，但现在时代变了，大家更喜欢温文尔雅、和蔼可亲的画像。”刘培志说，他意识到这一点后，便改变了过去传统的画法，用工笔描绘出发丝和胡须，调整画像的眼神和神态，从细节处改善整幅图和每一个画像的观感。记者拿起他刚刚做好的一幅画，细细品味，这幅经过改良画法画出的民俗画，依然充满浓烈的色彩冲撞，但整幅画看上去十分亲切。“起初，我还担心主家不喜欢，但主家看过成品后非常满意，也就坚定了我创新的信念。”刘培志说，“别看我年纪大了，但在绘画上我仍是个年轻的求学者。”为了做好民俗绘画，他根据不同时期的特色不断作出调整，努力作出让老百姓心仪的画作。
岁月如梭，61岁的刘培志已是满头白发。通过他的努力，2009年民俗绘画被列为微山县第一批非物质文化遗产，2012年他被认定为我市第三批市级非物质文化遗产项目代表性传承人。但他对自己毕生热衷的事业有更高的期望：“民俗绘画是民间美术中不可多得的艺术珍品，有很高的艺术价值。尽管越来越多的人开始重视它，但这门老手艺关注度仍旧不高。今后，我将继续为百姓绘画，把最满意的作品送给他们，但更希望民俗绘画能得到更多人的关注和支持。”
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