《泰山经石峪金刚经》书法的风雅气象

据史书记载：《泰山经石峪金刚经》属于摩崖刻石，刻于山东泰山斗母宫东北经石峪花岗岩溪床，是中国现存规模最大的佛经摩崖刻石。

而我们发现，《泰山金刚经》与其它摩崖刻石不同的是，既无题记和刊刻年月，也无经主和书丹者姓名，后人或以唐邑所书；又有推测为王子椿所书。后经过专家考证认为，应是北齐书僧安道一所书。该刻石，南北长五十六米，东西宽三十六米，约计两千多平方米，是汉字刊刻面积最大的作品。经文为《金刚般若波罗蜜经》。原经文分上下两卷，三十二篇，5198字。《泰山经石峪》镌刻了第一篇至第十六篇，计3017字。因年月久远，加之溪水冲刷，沙石磨损，现仅存一千余字，四十行。《泰山金刚经》字径多在50-60厘米之间，最小的也有30厘米，最大的是第六行第15字“今”，高49厘米，宽75.5厘米。对于《泰山金刚经》而言，可谓深居山中，字径较大，不容易拓摹。因之，被人们认识较晚，直到清中叶，随着碑学理论的兴起，《泰山金刚经》才逐渐为书家所推崇。

纵观《泰山经石峪金刚经》，其书体在楷、隶之间，偶尔杂有一占篆意古拙朴茂，静谧安详，为历代书家所推崇。怪不得，清包世臣在《艺舟双楫》中说：“《泰山经石峪金刚经》与《瘗鹤铭》相近，而渊穆时或过之。”又说：“大字如小字，惟《鹤铭》之如意指挥、《经石峪》之顿挫安详，斯足当之。”清康有为《广艺舟双楫》鄙薄北齐碑，以为北齐诸碑，率皆瘦硬，千篇一律，绝少异同。惟对《泰山经石峪金刚经》推崇备至，称之为“榜书之宗"。《广艺舟双楫?榜书》说：“榜书亦分方笔圆笔，亦导源于钟、卫者也。《经石峪))圆笔也，《白驹谷》方笔也，然以《经石峪》为第一。其笔意略同《郑文公》，草情篆韵，无所不备，雄浑古穆，得之榜书，较‘观海’书尤难也。若下视鲁公‘祖关’、‘逍遥楼’李北海‘景福’，吴琚‘天下第一江山’等书，不啻兜率天人视沙尘众生矣，相去岂以道里计哉!”又说：“作榜书须笔墨雍容，以安静简穆为上，雄深雅健次之。观《经石峪》及《太祖文皇帝神道》，若有道之士，微妙圆通，有天下而不与，肌肤若冰雪，绰约如处子，气韵穆穆，低眉合掌，自然高绝，岂暇为金刚努目邪!” 清杨守敬说：“北齐《泰山经石峪》以径尺之大书，如作小楷，纡徐容与，绝无剑拔弩张之迹，擘窠大书，此为极则。”(《学书迩言》)，可见，刘墉、康有为等人的书法深受《经石峪金刚经》影响甚大。这主要是《泰山经石峪金刚经》，处处表现了浓厚的佛教文化特点与书僧安道壹高深的书法修为，形成了泰山经石峪金刚经的书法艺术特点。通篇文字气势磅礴，优游自如，若具仙姿。书法纵横遒劲，古拙朴茂，气势开张，笔势圆浑，结构宽阔自然，用笔安详从容，包容篆隶而妙化为楷，结体奇特，斜倚相生，富于变化，个性十足。人立于石峪四周山崖，俯视大字，发现如尊尊罗汉，肃穆端坐，稳如泰山，与整座泰山神韵完美融合。泰山金刚经是汉隶向唐楷过渡的一种书体，又称“隶楷书”、“经石峪体”。经刻中多有一些不常见俗字，“万”、“无”二字与现行通用简化字完全相同。因此，泰山金刚经是中华石刻艺术、书法艺术里程碑式巅峰之作，是研究我国书法历史演变和艺术成就的重要依据。我国历代金石、书法、鉴赏者视若珍宝。清杨守敬说，泰山金刚经“经尺之大书，如作小楷，此为极则。”清冯云鹏评价说，“入印泥画沙，草情篆韵，无所不备。” 金刚经千百年来一直吸引着众多书法家、学者、文人雅士对它进行学习、研究和考证。清初书法家刘墉在嘉庆年间所作的《经石峪跋文》中说：“墉少壮作书，恒欲以拙胜，而终失之钝。自得北魏碑版数十种，潜心默契，力追其神，味朴茂处，仅乃得以《泰山经石峪》残字，即为墉得力之一顷。”包世臣称：“文清相国少习香光，壮迁坡老，七十以后潜心北朝碑版，虽精力己衰，未能深造，然意兴学识，超然尘外。”现在看刘墉晚年的行书，章法纵有行横无列，疏朗有致，字字独立，点画劲健，想必受过《泰山金刚经》的影响。其实，《泰山金刚经》书体在楷隶之间，偶有篆意草情，古拙朴茂，静穆安详，为历代书家所推崇，被冠以“大字鼻祖”、“榜书之宗”的美称。包世臣、康有为均赞誉有加------。整个《经石峪》，若有道之士，微妙圆通，有天下而不与，肌虞若冰雪，绰约如处子气韵穆穆，低眉合掌，自然高绝，岂暇为金刚怒目。

为什么说《泰山金刚经》属于书作内容与形式完美结合的妙品之一。这主要是即无拔剑弩张之霸气，也无雍容华贵之媚态，掰窠大字静气凝神，行草之情，篆籀之韵一体，如佛家长者静观人世，体察物情，风神谈泊，体态安详，颇具有容乃大。细品《泰山金刚经》风格的形成，是以隶书的形态，兼用楷书的一些特点，初看笔法简单，横平竖直，形态憨拙，但细加分析，会发现其用笔幻化无穷，入笔之藏露、行笔之中侧以及提按顿挫和收笔之回放，形态各异。《泰山金刚经》里面所体现的，既是雄强的又是平和的，既是博大的又是含蓄的，既是伟岸的同时又是简静的，把这个非常多的审美因素能够巧妙地柔和在一起，形成一种容纳诸美的一种书法形式。所以我们不难发现，在《泰山金刚经》的字里行间，能够透视出当时作者以超凡的心境，宁静舒缓的节凑，如古刹里悠悠的钟声，深山中涓涓溪流，书写着不见方、不见折、不张扬的书法语言，字字如修炼的高僧，雍容大度，气宇非凡。身临其境，面对摩崖刻经，身心都将被它的博大精深所震撼折服。在现在看来，确实是为书法审美情趣，提供了一种用书法心迹来表现书者精神的一种重要的参照。

然而，《泰山金刚经》在结体空灵上更是变化无穷。诸如一、二、三、人、入、等简单笔划的单字，亦或是左右上下结构组成的，所存残字无一相同。可谓书法历史上的绝作。具体表现为， 一是书体上缩、中涨、下敛，显得饱满。书体上方的点或竖，只稍为露头，毫不张扬，如“常”、“宁”等字。书体底部的笔画，分外收敛，如“妄”字和“能”字的左旁。“能”字中的“月”，第二横画几乎触底。由于上缩下敛，字的中心部分显得格外宽松，比如“宁”字，中间部分十分宽松。有人曾把该刻石书体比拟为一座座慈眉善目、稳重安静的佛像，上缩、中涨、下敛的结体方法，无疑发生关键的作用。二是点画边置，为书体囊括更多的空间。如“善”、“尊”等字，上方两点往横画两端置放，这种写法使书体外拓，更具空间感。尤其“大”字，一撇一捺，中间保持较大的距离，实属罕见。“空”、“当”等字的上部分，写得开张，在其笼罩之下，书体拥有更多的空间。三是编旁结构及线条的合成不紧结，使书体显得疏朗。左右结构的“非”、“住”等字，形离神聚，中间疏能走马。“行”、“三”等字横画之间形成宽阔地带，一般书家缺乏这种胆略。四是字体内横画短写，形成流动空间。“日”、“目”、“月”等字级此类偏旁，横画写得很短，从不与右竖相连，凸现了空灵。有研究颜真卿楷书的学者，考证了颜真卿楷书渊源之一是学习泰山《经石峪金刚经》。细观颜楷中的“日”、“目”、“月”，其字体内的横画写法与此刻石书体相似。这也是颜楷之所以宽博的原因。五是竖画对空间的切割并不平分，使书体灵动而不呆板。有人说《经石峪金刚经》字体内部空间分布很均匀，其实并非如此。“中”字的竖画对“口”的中切，明显偏左，这种结体基本形成定势。“净”字的“争”旁，竖勾一笔，也明显左移;“波”字的“皮”旁，竖画则明显右移。更为精彩的是“佛”字的手法，该字的“弗”旁与颜楷“弗”比较，颜真卿对“弗”作切割的一撇一竖，取法中正，空白分布均匀，而安道一则把这一撇一竖往两旁挪移，给中间留出较大的空间。《经石峪金刚经》的“佛”字多处出现，写法相同，可见书丹者作书的理念、技法一以贯之。六是尊重文字固有的体态，为书体徐纾容与提供足够空间。碑刻经典的章法主要有两种，一种是竖成行、横成列。其好处是成篇严整规范，遗憾之处是使原本千姿百态、简繁不一的汉字在方格桎梏中委曲求全;另一种是摩崖石刻，虽竖成行而横不成列，且行与行之间宽绰有余，这种章法布局可让书体因字生势得到足够的舒展。《经石峪金刚经》属于后者。“量”、“实”等长方形的字，依然以长方形态出现。以横取势之字，有些笔画的舒展也到了极致。

虽说《泰山金刚经》书法不具有“蚕头燕尾“的特征，但波磔分展，字形以宽扁为主，隶意突出，如果仔细分析就会发现，在皇皇千字巨制中，字形较扁的单字占了绝大多数，且这些单字，其主体部分多符合黄金分割法，因之看上去稳如泰山。如：“众”、“我”字   窄长，“阿”、“可”、“如”、“付”字宽扁，“须”、“若”、“者”、“多”字欹侧，“菩”、“萨”、“说”、“善”、“寿”字端庄等。 而《泰山金刚经》的横画大多呈现水平之势，点画之间的布白疏朗均匀，无大疏大密，整体给人以平正之感。比较常见的如“是“字”，上面的“日”和下面的横画变化，给人动感的同时有一种安稳祥和。“寿”字方正中，点横变化。又如“给”字，整个左部绞丝是右倾斜的，但下三点支撑得比较稳固，通篇“口”部的左倾、右斜、开合，使整个字复归平正。又如“但”字“日”部右上斜置，而通过短撇和一横的左置，使得该字有惊无险。所以说，《泰山金刚经》有典型的隶书构字技巧：一字当中，突出主笔，主横偏长，波、磔、钩等笔画多作纵放处理，其他则处于辅助地位。所以尽管它横平竖直、点画疏阔，但由于主笔张扬，点画富有变化，虽长篇巨制，字多重复，却字字神采飞扬。例如，一个“人”字，一撇一奈，变奈为主，气象万千。又如“不”字，“横、竖、撇、奈（点）各司其职，同一字，主笔每有不同笔划担当。同是一个“心”部，在“听”字中处于主体地位而极尽放纵。正由于这一笔的放纵，使“听”字具有了动势。而在“念”、“想”字中，由于一二笔开张收合，使得“心”部处于辅助地位而取了敛势，这样就有放有收了。在“岁”字中，将下部左撇清劲缩写，而将戈钩放纵，一收一放，一曲一直，就妙趣横生了。再看“是”、“灭”字，也有异曲同工之妙。对此，无论何种书体，都有“争让”和“避就”之说。《泰山金刚经》点画瘦劲疏朗，结体空灵虚和，打破了传统的“结密无间”之法，是什么技巧使它获得了“大字鼻祖榜书之宗”的殊荣？恐怕是长于运用左右揖让和穿插以及伸缩得势的结果。在这方面，《泰山金刚经》创造了许多经典构字。如“灭”三点让位，“义”的斜钩穿插，“来”字的撇奈穿插，如“敷”字右让左，“谛”字左让右，而“唯”则左旁抬高，右部长撇伸于左下，结合紧密，十分得体。类似这种偏旁揖让的结体方法还有很多，如“意”、“思”、“福”、“类”、“提”等字。 无疑，《泰山金刚经》除在左右结构中巧妙运用伸缩、揖让之法以外，还在上下结构的字中大量使用了错落布局。从而使得累叠之字端庄中富有灵气。如“章”字下部右移，但最后一笔用右弧竖取得了平衡；“湿”字除三点水抬高、右部上中下错落布置外，还使最后一笔重按出锋，稳定了重心。“男”、“界”字田的倾斜通过下部撇画的上托取得和谐。也就是说，《泰山金刚经》虽为隶书，却篆意草情俱备，构字中大量运用了笔画增省的俗体字。俗体字是流传于民间的不合规范的习惯性汉字形体。与正体字相比较，俗体字往往改变笔画或更换偏旁，还有的是生编硬造的字。在《泰山金刚经》中，这类字不少，如“量”字多用了三、二笔，“触”、“解”字省了一撇，而“无”、“万”字用了简化字，“足”、“起”、“可”、“云”字颇有草意，“他”字用了耳刀旁等。“陀”字右边不用“它”而用“也”。“恒”、“洹“借用等等。譬如，《泰山金刚经》左右结构的字，凡各部无相碍者一般各自居正构字，有相碍者则避让有致。如“卫”字，左中右三部结构互不相犯，处理得相对独立。也有个别的字，为达到灵动效果，大胆地运用了欹侧之势，因之各部之间欹侧自生，别有情趣。如“复”字在左竖外展的同时，右部左欹，且用行书笔意极力张扬，使得该字空灵虚和。还有“相”、“说”、“诸”、“如”、“何”等字的左右变化。

总的来讲，在《泰山金刚经》个别字中，主要还是少笔画的带横、捺的字，偶尔出现重按的精重之笔，极富视觉冲击力。这些数量不多的有着特殊意味的字，在整部刻石中不但没有不和谐之感，反倒颇具装饰效果。最突出的如“人“的奈笔，尤如人脚板。如“受”字。也有的单字，关键是从章法需要出发，极力重按或放纵，在整篇布局中十分醒目。如“一”、“世”、“不”、“也”、“心”、等字。最难得的是，《泰山金刚经》吸收了行草书的结体技巧，在单字的点画和结构处理上较多地表现为开合聚散与俯仰向背，这使得它在庄严肃穆中又不乏灵动飘逸。如“德”、“福”、“以”、“非”等字，左右部分的安排总体上是相背与相向结合的。所以我说，《泰山金刚经》的结体用笔虚实结合、变化无穷，更多地融入了《石门颂》的放纵和行草书的浓淡枯湿，强化了提按，动势更强烈，实为不多见的书法历史上的绝作。